Alien: Romulus (2024)

“Alien: Romulus” no es una resurrección gloriosa de los clásicos, ni una extensión arriesgada que desafía las convenciones, sino más bien un ejercicio de nostalgia bien intencionado, aunque no siempre exitoso. La película, dirigida por Neill Blomkamp, un nombre más conocido por su audacia en “District 9”, se atreve a retomar la estética y la atmósfera claustrofóbica de “Alien” original, pero le faltan los elementos que la hacen verdaderamente inolvidable. En lugar de una amenaza omnipresente, la película se concentra en un incidente relativamente aislado, lo que disminuye la tensión que tanto caracterizó a la primera película y a “Alien: Covenant”.

Blomkamp ha logrado recrear con admirable fidelidad la estación espacial derelicta, el "Charles R. Stilwell", que parece sacado directamente de las secuelas de la película de 1979. Los espacios son laberínticos, oscuros y llenos de detalles que evocan la sensación de abandono y peligro latente. La banda sonora de Gareth Jones es inquietante, y empleada de manera efectiva para construir la atmósfera de suspense. Sin embargo, la dirección, a pesar de su talento visual, no alcanza la intensidad emocional que requiere la historia. El ritmo, a menudo, es irregular, alternando momentos de tensión moderada con escenas que se sienten lentas y deliberadamente dramáticas, perdiendo así parte de la fuerza narrativa.

Las actuaciones son generalmente sólidas, con la actriz Anya Taylor-Joy, como Quinn Brenner, destacando como el personaje principal. Su vulnerabilidad y determinación son convincentes, y es capaz de transmitir la evolución de su personaje a medida que se enfrenta a la criatura. La interpretación de Cara Delevington como Kayla, la miembro más joven de la tripulación, ofrece momentos de humor que, aunque sutiles, son necesarios para equilibrar la atmósfera sombría. Sin embargo, el reparto general, aunque competente, carece de la química y la profundidad emocional que permitieron a los actores originales de “Alien” conectar con el espectador.

El guion, escrito por algunos de los nombres más prestigiosos del género, incluyendo Damon Lindelof y Jack Paglen, se aferra demasiado a la explicación, despojando a la película de su misterio. La criatura, el xenomorfo, regresa con una apariencia similar a la original, pero la película se centra en los mecanismos de su reproducción y su origen, lo que resta protagonismo a la amenaza real. Se intenta crear una conexión más orgánica entre la tripulación y la criatura, pero los intentos de humanizar a la máquina alienígena, en lugar de aumentar el terror, terminan siendo torpes y poco convincentes. Se pierden elementos esenciales del terror: el elemento de sorpresa, la imprevisibilidad y la sensación de vulnerabilidad constante. "Romulus" se conforma con ofrecer un espectáculo de sustos ocasionales, en lugar de una experiencia verdaderamente aterradora.

En definitiva, “Alien: Romulus” es un intento de revitalizar una franquicia icónica, un homenaje a los clásicos que, a pesar de sus buenas intenciones y un diseño visual impecable, termina siendo un ejercicio de reverencia que carece de la sustancia y el impacto emocional de la obra original. Es un digno entretenimiento para los fanáticos de la saga, pero no es suficiente para aquellos que buscan una experiencia terrorífica verdaderamente memorable.

Nota: 6/10