Aniceto (2008)

“Aniceto” es una película que se instala en la piel como una brisa fría de Mendoza, un aire de melancolía que te acompaña mucho después de que los créditos finales hayan rodado. Dirigida por Diego Vega, la cinta no busca ofrecer un melodrama grandilocuente, sino una exploración, casi meditativa, de la soledad, el anhelo y las grietas que pueden abrirse en el alma cuando se cruzan caminos inesperados. La película se centra en Aniceto, interpretado con una dignidad silenciosa y conmovedora por Martín Roccati, un hombre que, tras una vida de aislamiento, encuentra un consuelo efímero en la compañía de su gallo y, paradójicamente, en la llegada de Francisca (Valentina Ferro), una joven recién llegada al pueblo en busca de trabajo. Su conexión es palpable, llena de esa ingenuidad y esperanza que siempre se encuentra en los encuentros inesperados.

La dirección de Vega se distingue por su estilo visual, deliberadamente austero pero exquisito. La fotografía de Marcos Talamadge es esencial, capturando la belleza agreste de la región cuyana con una paleta de colores que oscila entre el ocre, el marrón y el verde intenso. La cámara, en su mayoría, se mantiene alejada, observando a los personajes desde la distancia, como un narrador imparcial que presencia la decadencia de la relación. Esta elección estilística refleja la distancia emocional que se establece entre Aniceto y el espectador, obligándonos a interpretar sus gestos y sus silencios.

La actuación de Roccati es, sin duda, el corazón de la película. Su interpretación es magistral, transmitiendo a través de una mirada introspectiva y una leve sonrisa, un universo entero de anhelo y frustración. No recae en clichés dramáticos; su Aniceto es un hombre real, con sus complejidades y sus vulnerabilidades. Ferro, por su parte, aporta una frescura y una inocencia que contrastan con la melancolía del protagonista. Sin embargo, es su posterior aparición de Lucía, interpretada por Sofía Calvo, quien desata la verdadera catástrofe. Calvo, con una presencia inquietante y un magnetismo perturbador, eleva la tensión a niveles insospechados, otorgando a la trama un componente de horror psicológico sutil pero efectivo.

El guion, escrito por Vega y Carlos Romero, es lo que realmente hace brillar a la película. Evita los clichés del romance y se centra en la construcción de personajes complejos y en la exploración de temas como el trauma, la soledad y la obsesión. La trama se desarrolla con un ritmo pausado, permitiendo que las emociones se acumulen gradualmente, culminando en un desenlace impactante pero lejos de ser espectacular. La película no ofrece respuestas fáciles, sino que plantea interrogantes sobre la naturaleza del amor, la memoria y el precio de la felicidad. Es una película que exige reflexión y que permanece en la mente mucho tiempo después de haberla visto.

En definitiva, “Aniceto” es una joya cinematográfica, una obra que se destaca por su estilo visual, sus actuaciones memorables y su guion inteligente y conmovedor. No es una película para todos los gustos, pero para aquellos que aprecien el cine que va más allá de lo superficial, es una experiencia cinematográfica inolvidable.

Nota: 8/10