Billy Lynn (2016)

“Billy Lynn: El Escuadrón Bravo” es una película que, a pesar de sus ambiciones, no logra alcanzar la profundidad emocional que promete. Dirigida por Bayona y escrita por Luke Freeman, la historia de este joven soldado de Irak es visualmente impactante y aborda con valentía la deshumanización y el trauma de la guerra, pero su ritmo, a veces lento e innecesariamente complejo, dificulta la conexión real con el protagonista y su experiencia. La película no se limita a contar una batalla; explora las consecuencias psicológicas de la violencia, el choque entre la imagen pública de los héroes militares y la realidad del sacrificio, y la dificultad de reintegrarse a una sociedad que parece haber olvidado el coste de la guerra.

Joe Alwyn entrega una actuación cautivadora como Billy Lynn. Su retrato es sutil, transmitiendo la desorientación, el miedo y la angustia silenciosa de un chico joven que ha presenciado horrores inimaginables. Alwyn no recae en la melodramatización; su interpretación se basa en la observación, en las miradas que revelan un vacío interior y en el esfuerzo por procesar eventos traumáticos. El resto del elenco, conformado por un grupo de jóvenes actores, ofrece un trabajo sólido, especialmente Sasha Lane como Kareem, un compañero que se convierte en un refugio para Billy. La química entre los dos es uno de los puntos fuertes de la película.

La dirección de Bayona es, sin duda, notable. Las escenas de combate son brutales y visceralmente realistas, evitando el heroísmo simplista. La película se distingue por el uso del lenguaje de imagen, empleando tomas largas y movimientos de cámara fluidos para enfatizar la sensación de desorientación y la pérdida de tiempo. Sin embargo, la película se complica con la inclusión de una línea temporal que alterna la gira promocional con flashbacks de la batalla. Si bien esta estructura busca demostrar la desconexión entre la propaganda y la realidad, termina fragmentando la narración y disminuyendo el impacto emocional de las escenas clave. La intención es noble, pero la ejecución resulta un poco forzada y, en ocasiones, innecesaria.

El guion, aunque ambicioso en su exploración de temas controvertidos, presenta algunos fallos. El diálogo, en ocasiones, se siente artificial y el desarrollo de los personajes secundarios es superficial. La película se enfoca demasiado en la perspectiva de Billy, dejando que otros miembros del Escuadrón Bravo se pierdan en la sombra. El final, aunque con una poderosa declaración, parece un poco apresurado y no resuelve completamente las tensiones narrativas que se habían acumulado a lo largo de la película. La película invita a la reflexión, pero a menudo se estanca en un ritmo que dificulta la absorción de la complejidad de la historia. Se percibe un deseo de provocar, sin llegar a la profundidad que prometía.

Nota: 6.5/10