Buscando a Dory (2016)

“Buscando a Dory” no es simplemente una secuela; es una redefinición del género de la animación familiar. Después del frenético ritmo de “Buscando a Nemo”, la película se entrega a una narrativa más introspectiva, centrada en los desafíos de la memoria y el poder del afecto. La historia nos presenta a Dory, la azulada pez payaso con su icónica condición de pérdida de memoria, en una situación aparentemente idílica: viviendo felizmente con Marlin y Nemo. Sin embargo, un instante de lucidez la impulsa a emprender una búsqueda desesperada para reencontrarse con sus padres, un viaje que expone su vulnerabilidad y nos conecta con su interior de una manera que la película original, aunque conmovedora, no lograba.

La dirección de Andrew Stanton, co-director de la primera entrega, demuestra una maestría renovada. Ya no se centra en la acción trepidante, sino en la construcción de la atmósfera, utilizando la belleza del océano como telón de fondo para la búsqueda emocional de Dory. Los planos submarinos son deslumbrantes, realzando la sensación de inmersión y creando un ambiente casi onírico. La película emplea un dinamismo visual sutil, permitiendo que la angustia de Dory y la esperanza de encontrar a su familia se transmitan sin necesidad de explosiones ni persecuciones. El uso de colores y la iluminación, especialmente en las escenas que recuerdan el pasado de Dory, son evocadores y generan una poderosa carga emocional.

Las actuaciones de la voz de Ellen DeGeneres es, como siempre, impecable. DeGeneres aporta una mezcla perfecta de humor y vulnerabilidad a Dory. La actuación transmite con convicción la frustración de la pez al olvidar constantemente, pero también su determinación y su inmensa bondad. La dinámica entre DeGeneres y Albert Brooks, quien da voz a Marlin, es especialmente brillante. Marlin, tradicionalmente un personaje protector y a veces gruñón, evoluciona de manera notable, mostrando una paciencia y un amor incondicional que nunca habíamos visto antes. El desarrollo del personaje de Dory, y por ende de la película, es un triunfo, desafiando las expectativas de una simple secuela.

El guion, escrito en gran medida por Ron Clements y John Glaser, se aleja de la trama lineal de “Buscando a Nemo”. La película aborda con sensibilidad temas como la aceptación de las diferencias, la importancia del apoyo familiar y la superación de los propios límites. La búsqueda de Dory no solo es un viaje geográfico, sino también una búsqueda personal de identidad y de pertenencia. El guion se beneficia de una estructura más fragmentada, donde la memoria de Dory se revela en destrosos flashes de la realidad, creando un ritmo más pausado y estratégico. La película no rehuye la melancolía, pero la equilibra con momentos genuinamente divertidos, mostrando que la esperanza y la amistad pueden florecer incluso en los tiempos más difíciles. La incorporación de personajes secundarios, como Destiny y Bailey, le aporta profundidad y un toque de frescura a la historia.

Nota: 8/10