Declaradme culpable (2006)

“Declaradme culpable” es una película que, tras la larga ausencia de Sidney Lumet, no sólo marca el regreso del director al rodaje, sino que también presenta una faceta desconocida en la filmografía de Vin Diesel. La cinta, basada en hechos reales, nos adentra en la compleja vida de Giacomo DiNorscio, un miembro de la influyente familia Lucchese, y su lucha por proteger a su familia a pesar de un pasado problemático y una amenaza constante de las autoridades. Lumet, con su maestría habitual, construye una narrativa densa y pausada, que se beneficia de su experiencia al dirigir dramas familiares con personajes profundos y motivaciones oscuras.

La película no se centra en la glorificación de la mafia, ni en la construcción de clichés del género. Lumet se enfoca en la desesperación y el coste humano de una vida dedicada a la criminalidad. El ritmo deliberado permite al espectador conectar con los personajes, comprendiendo sus decisiones, aunque no las justifique. La fotografía, aunque no deslumbrante, es funcional, utilizando la luz y la sombra para reflejar la oscuridad del mundo en el que viven los Lucchese. Lumet, a pesar de su edad, demuestra una capacidad notable para evocar atmósferas de tensión y claustrofobia, incluso en los espacios aparentemente abiertos de Nueva Jersey.

La actuación de Vin Diesel es, sin duda, la que más sorprendió. Se aleja considerablemente del protagónico de acción con el que se ha consagrado, ofreciendo una interpretación sutil y contenida de un hombre consumido por el remordimiento y la protección de sus seres queridos. No se trata de un hombre glorioso, sino de un sujeto vulnerable que intenta aferrarse a lo que le importa. Peter Dinklage, como siempre, brilla con su presencia, aportando matices y profundidad a su papel, interpretando a un hombre de negocios con una oscura conexión con la familia Lucchese. El resto del reparto, incluyendo a Annabella Sciorra y Linus Roache, ofrece interpretaciones sólidas que complementan a los protagonistas. Sin embargo, es la dinámica entre Diesel y Dinklage la que realmente impulsa la narrativa.

El guion, adaptado de una investigación federal, es el punto más sólido de la película. Las conversaciones entre DiNorscio y su abogado, interpretado por Dinklage, son el núcleo de la película. Estos diálogos, llenos de ambigüedad y moralidad, cuestionan la naturaleza del bien y del mal, y exploran los límites de la lealtad familiar. No obstante, algunas escenas se sienten un poco alargadas, y la resolución, aunque lógica, podría haber sido más impactante. La película, en general, es un ejercicio de tono sombrío y reflexivo, que, aunque no ofrece soluciones fáciles, invita a la contemplación sobre las consecuencias de nuestras elecciones. Es una película que, más que entretener, busca provocar la reflexión.

Nota: 7/10