El atlas de las nubes (2012)

“El Atlas de las Nubes” de David Mitchell es una ambición desmedida y, al fin y al cabo, una película que logra materializar esa ambición con una notable, aunque a veces laboriosa, maestría. La adaptación cinematográfica, dirigida por Wes Anderson, no solo transporta al espectador a través de seis narraciones dispares que se entrelazan a lo largo del tiempo, sino que lo invierte en una compleja red de personajes y situaciones, provocando una reflexión constante sobre la fragilidad humana, la búsqueda de significado y la inevitabilidad del cambio. Mitchell, en su novela, crea un laberinto literario donde lo personal y lo universal se encuentran, y Anderson se esfuerza por capturar esa esencia, aunque no siempre con éxito total.

La dirección de Anderson, con su característica estética meticulosa, crea un mundo visualmente impactante. La fotografía de Dick Looser es simplemente sublime, utilizando paletas de colores vibrantes y composiciones precisas que refuerzan el carácter peculiar de cada período histórico. El uso del stop-motion, la banda sonora cuidadosamente seleccionada y el diseño de producción son elementos clave para construir la atmósfera única de la película. No obstante, a veces esta estética, tan característica del director, se siente un tanto excesiva, casi como una armadura que protege a la historia en lugar de permitirle respirar libremente.

Las actuaciones son, en general, excelentes. Bill Murray, como Adam Ewing, entrega una interpretación contenida y sugerente, transmitiendo la evolución del personaje a lo largo de sus viajes. Edward Norton, en el papel de Robert Frobisher, se muestra particularmente interesante, explorando la complejidad de su sexualidad y su búsqueda de aceptación. Saoirse Ronan, como la joven Louise, aporta una vulnerabilidad conmovedora. La química entre los actores es palpable, lo que contribuye a la credibilidad de las relaciones interpersonales que se desarrollan en la película.

El guion, sin embargo, es el elemento más debatible. La gestión de las seis historias simultáneas puede resultar confusa para algunos espectadores, y la película a veces se siente demasiado fragmentada, con saltos temporales abruptos que interrumpen el ritmo narrativo. El guion, aunque inteligente y lleno de detalles, requiere una gran atención por parte del espectador para seguir las múltiples tramas. A pesar de esto, la película logra evocar la sensación de una historia en constante evolución, donde cada personaje está influenciado por los eventos del pasado y del presente. La habilidad para conectar estas historias, aunque no siempre fluida, es el corazón del proyecto.

En definitiva, “El Atlas de las Nubes” es una experiencia cinematográfica ambiciosa y desafiante. No es una película fácil de digerir, pero sí es una película que te invita a pensar y a reflexionar. Aunque puede que no sea perfecta, su valentía y su originalidad la convierten en una obra digna de ser vista, una vez que uno se compromete a sumergirse en su intrincado laberinto temporal.

Nota: 8/10