¡Estoy vivo! (1974)

“¡Estoy vivo!” es un descenso a la pesadilla, una de esas películas que te persiguen mucho después de que los créditos finales hayan terminado de rodar. Larry Cohen, un nombre sinónimo de cine de terror transgresor y con un toque de humor negro, regresa con esta peculiar historia sobre un bebé que, aparentemente sin ninguna razón discernible, nace con una predisposición letal. La premisa en sí misma, un recién nacido asesino, es intrigante, pero es la forma en que Cohen la explora lo que convierte a “¡Estoy vivo!” en algo realmente inquietante y, en cierto modo, provocador.

La película se centra en la familia Reynolds, que se enfrenta a un horror inminente y público. La llegada del bebé, "Baby", se convierte en un evento mediático instantáneo, y la familia se ve catapultada al centro de la atención pública y, lo que es peor, a la atención de un grupo de investigadores obsesivos, cada uno con su propia teoría sobre la naturaleza del bebé. La dirección de Cohen es notablemente eficiente, construyendo la tensión de manera gradual y sin recurrir a sustos fáciles o clichés del género. Utiliza la cámara de manera magistral, enfocándose en los rostros de los personajes para capturar sus reacciones de horror y incredulidad, maximizando el impacto psicológico. El ritmo es deliberadamente pausado, permitiendo que el terror se filtre lentamente, un elemento que a menudo se malinterpreta en el cine de terror moderno. Cohen sabe cómo jugar con las expectativas del espectador, generando una sensación constante de incomodidad y desasosiego.

Las actuaciones son sólidas, especialmente la de John Hurt, quien encarna a un padre consumido por la culpa y el miedo. Su interpretación es sutil pero poderosa, transmitiendo la desesperación y la lucha interna del personaje con una naturalidad conmovedora. El resto del reparto contribuye con interpretaciones convincentes, representando un rango de personajes, desde científicos obsesionados hasta periodistas sensacionalistas, todos atrapados en la espiral de horror. La película no intenta crear héroes, sino que presenta a personajes ordinarios, con sus propias debilidades y motivaciones, que se ven arrojados a un infierno que no comprenden.

El guion, aunque inicialmente pueda parecer simple, se abre a una reflexión más profunda sobre la paranoia, la obsesión y la naturaleza del mal. La falta de explicación para la maldad del bebé funciona a favor de la película, forzando al espectador a confrontar sus propios miedos y prejuicios. Cohen, como suele hacer, no ofrece respuestas fáciles; en cambio, plantea preguntas incómodas sobre la percepción de la normalidad y los límites de la ciencia. Si bien la trama puede sentirse un poco lenta para algunos, la atmósfera opresiva y la ejecución general son innegablemente efectivas. La película se beneficia de una cinematografía oscura y sombría, que enfatiza la sensación de peligro y aislamiento. Es una pieza de cine de terror con una identidad propia y, a pesar de su lentitud, una experiencia perturbadora y memorable.

Nota: 7/10