Expediente 64: Los casos del Departamento Q (2018)

“Expediente 64: Los casos del Departamento Q” no es una película que te engancha desde el principio, y eso, a mi juicio, es precisamente lo que la hace tan efectiva y, en última instancia, tan inquietante. Dirigida por Daniel Alterman, la película se construye como un misterio meticulosamente tejido, aprovechando la tensión del suspense psicológico a un ritmo pausado y deliberado, alejándose de los clichés del thriller convencional. No se trata de persecuciones frenéticas ni explosiones espectaculares, sino de un inquietante descenso a la locura, donde cada detalle, cada sombra, se convierte en una posible pista y una fuente de paranoia.

La historia, centrada en la investigación de los agentes Carl Portman (Jon Seda) y Assad (Elio Manzini) tras el descubrimiento de una extraña escena en un hospital abandonado, se adentra en los oscuros rincones de la historia médica. A medida que desentrañan la verdad, se ven envueltos en una red de experimentos médicos, manipulación y, lo más perturbador, la pérdida de la identidad. El guion, adaptado de la exitosa serie argentina, es inteligente y lleno de giros inesperados. La clave reside en la ambigüedad constante; el espectador nunca sabe si lo que ve es real o producto de la imaginación, fruto de la tensión o, quizás, la manipulación. La película se permite jugar con la percepción de la realidad, desafiando al público a cuestionar cada revelación.

Las actuaciones son sobresalientes. Jon Seda aporta una veteranía y un peso emocional convincentes al personaje de Carl Portman, un hombre atormentado por su pasado y atormentado por la duda. Elio Manzini complementa a la perfección su papel, interpretando a Assad con una mezcla de sarcasmo y vulnerabilidad. Sin embargo, el verdadero motor de la película es el personaje de David Lozano, interpretado por el propio Daniel Alterman, quien se encarga de narrar la historia. Su voz, imponente y llena de matices, es fundamental para mantener la atmósfera de misterio y tensión. Alterman no solo dirige, sino que también aporta la voz que guía la historia y, en última instancia, la carga emocional.

La dirección, a pesar del ritmo deliberado, es impecable. La cinematografía, con su paleta de colores apagados y la iluminación sombría, contribuye significativamente a la atmósfera de opresión y desasosiego. Los espacios, en su mayoría cerrados y claustrofóbicos, amplifican la sensación de confinamiento y desesperación. El sonido, cuidadosamente diseñado, juega un papel crucial, utilizando silencios, susurros y efectos de sonido perturbadores para mantener al espectador en constante estado de alerta. “Expediente 64” no busca ofrecer respuestas fáciles; se contenta con plantear preguntas inquietantes sobre la naturaleza de la verdad, la ética en la ciencia y los límites de la memoria.

Nota: 8/10