La indecente Mary y Larry el loco (1974)

“La Indecente Mary y Larry el Loco” no es una película que se olvida fácilmente. Un ejercicio audaz, provocador y, en última instancia, terriblemente conmovedor de la mano de Robert Altman, esta obra maestra del cine estadounidense de los 70 se presenta como una radiografía visceral de la desolación y la búsqueda de la felicidad en el árido paisaje de la pequeña América rural. Altman, lejos de ofrecer una narrativa lineal, nos sumerge en un torbellino de personajes secundarios, conversaciones inconexas y una sensación constante de inquietud, creando un retrato colectivo de individuos marginados y perdidos.

La dirección de Altman es, como siempre, magistral. Su estilo, caracterizado por la cámara en movimiento, los planos amplios y la acumulación gradual de detalles, no busca la espectacularidad, sino la recreación fiel de la atmósfera. Observamos a una comunidad atrapada en un ciclo de pobreza, adicción y violencia, donde los sueños se desvanecen y la esperanza es un lujo inalcanzable. La película se siente como un collage, una colección de momentos y escenas que, en conjunto, conforman una imagen compleja y perturbadora de la vida en el sur profundo.

Peter Fonda y Adam Roarke, como Larry y Deke, son dos figuras centrales aunque, paradójicamente, relativamente planas en cuanto a su desarrollo psicológico. La química entre ellos es palpablemente la base de la película, no en un sentido romántico, sino en un lazo de camaradería forjado por la necesidad y la desesperación. El personaje de Larry, con su ambición desmedida y su creciente locura, es un arquetipo del sueño americano corrompido. Roarke ofrece una actuación notable, cautivando con su mirada perdida y su vulnerabilidad. Sin embargo, es el resto del elenco el que realmente da vida a la película; figuras como Diane Keaton, Barbara Hershey y Susan Saint James, aportan matices y profundidad a sus roles, convirtiendo la película en un verdadero tapiz de personajes.

El guion, coescrito por Altman y Jay Koperman, es donde la película alcanza su máximo esplendor. Evita juicios morales simplistas y se centra en la exploración de la psique humana, mostrando la complejidad de las motivaciones de sus personajes. El diálogo, a menudo torcido y ambiguo, es una forma de resistencia contra la hipocresía social. La película no ofrece respuestas fáciles, sino que plantea preguntas incómodas sobre la naturaleza del deseo, la moralidad y la búsqueda de la identidad. La escena final, brutal y sorprendente, es un ejemplo perfecto de la audacia y la capacidad de Altman para subvertir las expectativas del espectador. Es una escena que, a pesar de su violencia, evoca una profunda sensación de tristeza y desesperanza, recordándonos la fragilidad de la condición humana.

Aunque la película puede resultar incómoda para algunos espectadores, debido a su ritmo pausado y su falta de convenciones narrativas tradicionales, “La Indecente Mary y Larry el Loco” es una obra fundamental del cine estadounidense. Una película que, a través de su mirada desencadenada y su enfoque en la complejidad de la naturaleza humana, sigue siendo relevante y provocadora más de cuarenta años después de su estreno.

Nota: 8/10