La marca del lobo (2007)

“La Marca del Lobo” es un descenso psicológico y visceral a la memoria traumática y a la búsqueda de identidad, un thriller de terror con elementos sobrenaturales que se beneficia de un ritmo pausado y de una atmósfera opresiva. La película, a pesar de su premisa familiar con el género de hombres lobo, no se centra en la acción frenética que a menudo define el subgénero, sino en el peso emocional que carga cada transformación y en la lucha interna de la protagonista, Vivian, por mantener su humanidad frente a un pasado que la atormenta.

La dirección de Peter Kirk y Joe Lynch es sutil pero efectiva. Utilizan la cámara con maestría, empleando tomas largas y planos cerrados que enfatizan la vulnerabilidad de Vivian, retratada magistralmente por Anya Taylor-Joy. Su interpretación es el corazón de la película. La actriz transmite con una mirada y una expresión sutil la angustia, el miedo y la desesperación que sienten sus personajes. No necesita gritos ni transformaciones espectaculares para comunicar la magnitud de su trauma. La película se construye lentamente, dando espacio para que el espectador sienta la soledad y el aislamiento de Vivian, incluso en medio del bullicio de la ciudad.

El guion, a cargo de Kirk y Lynch, no pretende reinventar la rueda del género hombres lobo. En cambio, explora las consecuencias psicológicas de la violencia y la pérdida, utilizando la metáfora de la transformación para representar la lucha por reconciliar el ser humano con su animal interior. La trama, aunque no del todo original, se mantiene interesante gracias a la introducción de un personaje secundario, el investigador Marcus, interpretado por Michael Greyeyes, cuya presencia y conexión ancestral con los lobos añaden una capa de misterio y complejidad a la historia. Sin embargo, a veces el ritmo se ralentiza demasiado, perdiendo un poco de fuerza en los momentos de digresión que no aportan mucho a la trama principal.

La película, aunque no carece de defectos, destaca por su fotografía, que evoca la belleza y el peligro de los bosques de Colorado, y por la banda sonora, que amplifica la sensación de inquietud y de amenaza. El CGI utilizado para las transformaciones del lobo es funcional, aunque no particularmente impactante. Lo importante es que sirven para representar el cambio interno de Vivian y no como un espectáculo visual. En general, “La Marca del Lobo” es una película inquietante, inteligente y que invita a la reflexión sobre el trauma, la identidad y la necesidad de confrontar el pasado, aunque quizás se queda a medias en su potencial.

Nota: 6.5/10