La posesión de Mary (2019)

“La posesión de Mary” es una obra inquietante que se aferra a la psique humana y al horror visceral, creando una experiencia cinematográfica profundamente perturbadora. Dirigida por Michael Mohan, la película no se conforma con los tropos típicos del terror sobrenatural; en su lugar, construye una atmósfera de opresión constante y una sensación de inevitabilidad que resuena mucho más allá de la trama. La película explora, con cautela y a veces brutalidad, la fragilidad del equilibrio familiar y los mecanismos de defensa que adoptamos ante el trauma. La ambientación es, por sí sola, un elemento fundamental del terror: un yate viejo, solitario y hundido en un lugar remoto, se convierte en un símbolo tangible del aislamiento, la decadencia y el peso del pasado.

La dirección de Mohan es precisa y deliberada. Se evita la excesiva exuberancia visual, optando por una paleta de colores apagados y una fotografía que enfatiza la oscuridad y la humedad. El ritmo es lento y constante, permitiendo que la tensión se acumule gradualmente, similar a un malestar creciente en los personajes. Este enfoque, aunque puede resultar pausado para algunos espectadores acostumbrados al *jump scare*, es fundamental para el efecto duradero que busca la película. La banda sonora, compuesta con sonidos ambientales y piezas orquestales minimalistas, acentúa esa sensación de inquietud y contribuye a la atmósfera opresiva.

El núcleo de la película reside en el desempeño de la actriz principal, Katie Sackhoff, quien interpreta a Mary. Sackhoff ofrece una actuación notable, transmitiendo con credibilidad el deterioro mental de su personaje, la gradual erosión de su humanidad ante el terror y la sensación de que su mente se está desmoronando. La actuación es sutil pero poderosa, evitando la teatralidad y enfocándose en la vulnerabilidad y el creciente desequilibrio. Las interpretaciones de los miembros de la familia también son sólidas, cada uno representando una faceta diferente del dolor, la culpa y la desesperación. La película, sin embargo, no se queda en la simple representación de la familia; se adentra en el análisis de las dinámicas familiares tóxicas y la forma en que el pasado puede volver para atormentarnos.

Si bien la película es efectiva en su construcción de atmósfera y su exploración psicológica, el guion ocasionalmente cae en clichés del género. Algunas situaciones y diálogos son un poco predecibles, y la resolución, aunque inquietante, podría haberse beneficiado de un mayor nivel de complejidad. A pesar de estas pequeñas fallas, la película se distingue por su enfoque en la psicología de sus personajes y por su capacidad para generar una sensación persistente de horror no necesariamente basado en sustos repentinos, sino en la lenta desintegración mental de Mary. La película no ofrece respuestas fáciles y, en su lugar, deja al espectador con preguntas inquietantes sobre la naturaleza del trauma, la fragilidad de la cordura y el poder destructivo del pasado. Es un horror más cerebral que visceral, que, a pesar de sus defectos, vale la pena ver por su impacto psicológico.

Nota: 7/10