La vida padre (2022)

“La Vida Después” es una película que, a primera vista, se anuncia como una comedia familiar con toques de drama, pero en realidad se revela como un estudio sutil pero incisivo sobre las expectativas familiares, el peso de la tradición y la búsqueda individual de la felicidad. La película, dirigida con maestría por Jaume Balaguer, no busca provocar risas estridentes ni momentos grandilocuentes, sino que se centra en la tensión palpable entre Mikel y su padre, Juan, una figura que emerge repentinamente después de tres décadas de silencio. Balaguer logra transmitir, a través de la fotografía y la puesta en escena, la dinámica de poder implícita en el restaurante –y, por extensión, en la familia–, un lugar donde la perfección gastronómica se traduce en una obsesión por el control.

La película se centra casi por completo en la relación entre Mikel y Juan. Sergi López, en un papel que le sienta a la perfección, ofrece una interpretación magistral del personaje. Juan no es un villano caricaturesco ni un patriarca autoritario. Es un hombre vibrante, lleno de ideas locas y una profunda, a veces dolorosa, necesidad de ser reconocido y apreciado. López no se limita a interpretarlo; lo *convive* con el espectador, revelando capas de vulnerabilidad y frustración. El actor capta con precisión la energía contagiosa de Juan, su visión poco convencional de la cocina y su deseo de revivir un pasado que Mikel, un chef meticuloso y perfeccionista, considera irrelevante. La química entre López y el resto del elenco es notable, especialmente entre López y Roger Casamance, quien interpreta a Mikel con una calma relativa que contrasta enormemente con la energía desbordante de su padre.

El guion, coescrito por Balaguer y Eduard Grau, es, sin duda, el punto fuerte de la película. La trama no es compleja, pero está rellena de diálogos afilados y situaciones cómicas que surgen naturalmente de la personalidad de Juan. La película se adentra en la mente de Mikel, mostrándonos sus miedos y sus sueños, su compromiso con la excelencia y su incapacidad para conectar emocionalmente con su padre. La película explora de manera inteligente la idea de que el legado familiar no siempre se traduce en una fórmula exitosa, y que a veces, lo que realmente necesitamos es el amor y la aceptación, incluso cuando no encajan con nuestras ideas preconcebidas. La comida, de hecho, funciona como un excelente vehículo para expresar las emociones y las frustraciones de los personajes. La dirección de arte es impecable, con un énfasis en la luz natural y los colores cálidos, que evocan una atmósfera familiar y acogedora. La banda sonora, minimalista y elegante, complementa la narrativa sin abrumar la experiencia visual y auditiva.

Sin embargo, la película podría haber profundizado un poco más en el pasado de Juan y en la razón de su larga ausencia. Si bien la película plantea la pregunta de por qué desapareció, no la responde con la profundidad que merecía. No obstante, “La Vida Después” es, en definitiva, una película entrañable y reflexiva, que invita a la reflexión sobre las relaciones familiares y la búsqueda de la identidad. Es un retrato honesto y conmovedor de las tensiones y las alegrías de la vida después de la adolescencia.

Nota: 7/10