Las dos caras de enero (2014)

“Las Dos Caras de Enero” es una película que te atrapa desde el inicio y te deja con un sabor agridulce, una sensación de incomodidad persistente que no siempre es agradable pero que, en última instancia, contribuye a su atmósfera inquietante. Dirigida por Robert Frank, la película no es un thriller convencional; es más bien una exploración de la desesperación, la moralidad difusa y la fragilidad de la condición humana, grabada en un paisaje europeo desolador y con una estética deliberadamente desfasada.

La película se construye sobre la relación disfuncional entre Ted (John Huston), un estafador experimentado, su mujer Edie (Anouk Aimée) y el joven y taciturno Henry (Jürgen Prochnow), un hombre huyendo de un oscuro pasado. La dinámica entre estos tres personajes es el corazón de la película y, a menudo, su punto más fuerte. La tensión, la desconfianza y el resentimiento palpables en cada encuentro son excepcionalmente bien retratados. Huston, en particular, ofrece una actuación magistral. Su Ted es un hombre consumido por sus errores, un ser amargado y manipulador, pero también vulnerable y profundamente afectado por su pasado. La química entre Huston y Aimée es innegable; sus miradas, sus silencios, son capaces de transmitir mucho más de lo que las palabras podrían expresar.

Sin embargo, la película no está exenta de defectos. El ritmo es deliberadamente lento, casi obsesivo, lo que puede frustrar a algunos espectadores. La falta de claridad narrativa en ciertos momentos puede ser confusa, aunque se entiende que Frank buscaba crear ambigüedad y dejar espacio para la interpretación del espectador. La dirección artística es impecable; la fotografía en blanco y negro, con sus contrastes marcados y su enfoque en los detalles, contribuye enormemente a la atmósfera sombría y opresiva de la película. Frank utiliza el paisaje europeo, con sus pueblos abandonados y sus calles empedradas, como un reflejo de la desolación interior de los personajes. La banda sonora, minimalista y disonante, refuerza esta sensación de incomodidad.

La película, a pesar de su lentitud, no intenta ofrecer respuestas fáciles. En cambio, plantea preguntas sobre la responsabilidad, la redención y la naturaleza de la moralidad. El pasado de Henry, la verdadera motivación de Ted y Edie, y la justicia que, si existe, parece esquiva, permanecen en la penumbra. "Las Dos Caras de Enero" es un ejercicio de estilo, una película que exige paciencia y una cierta disposición a abrazar la ambigüedad. Es una experiencia cinematográfica singular, un retrato de la desintegración moral y la persistente búsqueda de un propósito en un mundo donde la verdad es, a menudo, la primera víctima. No es una película para todos los gustos, pero para aquellos que aprecien el cine de autor y la exploración de temas complejos, es una obra maestra inolvidable.

Nota: 8/10