Las estrellas de cine no mueren en Liverpool (2017)

“Las estrellas de cine no mueren en Liverpool” es un melodrama melancólico y cautivador que, a pesar de su temática poco original, logra conectar con el espectador a través de la sutileza y las actuaciones excepcionales. La película, inspirada en las memorias de Peter Turner, narra la inesperada visita del actor británico a su antiguo amante, la icónica Gloria Grahame, tras un colapso en un hotel. Esta simple premisa sirve de detonante para un viaje emocional que explora el pasado, el amor, la pérdida y el peso de las decisiones que moldean una vida.

La dirección de Linus Magnus es discreta pero efectiva. Evita los artificios y se centra en la construcción de la atmósfera, utilizando la belleza desoladora de Liverpool como telón de fondo. La fotografía de Laurie Johnson es fundamental para crear la sensación de nostalgia y melancolía; los colores apagados y los escenarios grises reflejan el estado emocional de los personajes, mientras que los destellos de color, especialmente en las escenas que evocan la época dorada de Hollywood, son recordatorios de un pasado irrecuperable. Magnus logra transmitir la atmósfera de una ciudad que, en su momento, era vibrante pero que ahora se siente vacía, impregnada de recuerdos.

Las interpretaciones son el corazón de la película. Jamie Bell, como Peter Turner, ofrece una actuación sutil y conmovedora. Su Peter es un hombre vulnerable, en conflicto entre el orgullo profesional y el amor que siente por Gloria. Su desempeño es especialmente brillante en las escenas de diálogo, donde transmite con precisión la frustración, la duda y la desesperación. Annette Bening, como Gloria Grahame, es una verdadera revelación. A pesar de ser una actriz consagrada, Bening logra encapsular con perfección la complejidad de un personaje en declive, alguien que ha vivido intensamente pero que ahora se enfrenta a la soledad y la enfermedad. Su Gloria es una mujer elegante, amargada y con una mirada que revela una profunda tristeza. La química entre Bell y Bening es palpable y fundamental para el éxito emocional de la película.

El guion, adaptado de las memorias de Turner, es generalmente sólido, aunque en algunos momentos se torna un tanto predecible. El ritmo, deliberadamente pausado, permite que las emociones se desarrollen de forma orgánica, aunque podría haberse beneficiado de una mayor exploración de algunos aspectos del pasado de los personajes. La película se adentra en el complicado terreno de las relaciones amorosas, los secretos, las mentiras y las consecuencias de las decisiones. No intenta glorificar el pasado, sino mostrarlo con crudeza, reconociendo tanto la belleza como la dolorosa realidad que lo conforma. La película no ofrece respuestas fáciles; más bien, plantea preguntas sobre el amor, el arrepentimiento y la inevitabilidad del tiempo. Es un recordatorio de que incluso las estrellas, al final, mueren, pero que sus legados y sus historias pueden perdurar en el tiempo.

Nota: 8/10