Las horas (2002)

“Las Horas” (2002) de Peter Carson, sí, me refiero a Carson, no a Peter – un error común dado el título – es una experiencia cinematográfica profundamente conmovedora, un viaje al interior de la mente atormentada de Virginia Woolf en su edad adulta. La película no se limita a adaptar el fragmento inicial de "Mrs. Dalloway", sino que expande significativamente la narrativa, explorando las profundidades de su enfermedad mental y la fragilidad de su existencia. El film, en su esencia, es una meditación sobre la naturaleza del tiempo, la memoria y la lucha contra la desesperación, elementos que convierten a la obra en un reflejo de la condición humana.

Nicole Kidman ofrece una interpretación absolutamente magistral, que va más allá de la mera representación de un personaje histórico. Su Virginia Woolf no es simplemente una escritora brillante, sino una mujer quebrada, consumida por la ansiedad, la obsesión y la incapacidad de conectar con el mundo real. La performance es silenciosa pero electrizante, marcada por miradas penetrantes, gestos sutiles y una palpabilidad de angustia que transmite de forma visceral. Kidman consigue capturar la esencia de la mente fragmentada de Woolf, mostrando con convicción su lucha por aferrarse a la realidad. La química entre Kidman y Mark Ruffalo, quien interpreta a William Joyce, su médico, es fundamental para el desarrollo de la historia y añade una capa de vulnerabilidad y comprensión al personaje de Woolf.

La dirección de Peter Carson es, en general, impecable. Carson sabe crear una atmósfera opresiva y claustrofóbica, utilizando la fotografía en blanco y negro de Michael Chapman para intensificar el sentido de melancolía y pérdida. La película no busca efectos especiales grandilocuentes; en cambio, se centra en la construcción de la atmósfera y la exploración psicológica. Carson utiliza la técnica de la intercalación de escenas que simulan la escritura de Woolf, creando una conexión directa entre el personaje y su proceso creativo, y sugiriendo que la escritura es, para ella, una forma de exorcizar sus demonios. Sin embargo, a veces la estructura narrativa, aunque intencionada, puede resultar un tanto lenta y desconcertante para el espectador no familiarizado con el material original.

El guion, adaptado por Peter Carson a partir del libro de Virginia Woolf, es complejo y exigente. No es una película fácil de ver, ni tampoco fácil de comprender completamente. Se basa en la exploración de la percepción subjetiva del tiempo, la repetición de recuerdos y la dificultad de vivir en el presente. La película se adentra en la mente de Virginia, mostrando sus episodios de confusión, sus pesadillas y sus intentos fallidos de enfrentarse a su enfermedad. La ambigüedad inherente a la obra de Woolf se mantiene en la película, dejando al espectador con preguntas sin responder y una sensación de inquietud persistente. La película no pretende ofrecer soluciones ni respuestas definitivas, sino que se limita a presentar la realidad fragmentada de Virginia, invitando al espectador a reflexionar sobre la naturaleza de la locura y la fragilidad de la condición humana.

Nota: 8/10