Match Point (2005)

“Match Point” de Woody Allen es una obra maestra inquietante que se mantiene en la mente mucho después de los créditos finales. A diferencia de algunas de sus películas más recientes, esta no es una comedia ligera, sino una exploración sombría y compleja de la ambición, la moralidad y la culpa. La película se sitúa en el ambiente lujoso y aparentemente desinhibido de la alta sociedad londinense, pero tras esa fachada de elegancia y sofisticación se esconde una corriente de oscuridad y desconfianza que Woody Allen explora magistralmente.

La dirección de Allen es, como siempre, impecable. Su estilo particular, con planos detallados y un uso deliberado del color, crea una atmósfera claustrofóbica y de constante tensión. La película está construida como una intriga, con flashbacks y saltos temporales que, aunque pueden resultar confusos al principio, finalmente se integran a la perfección en la trama, revelando gradualmente las motivaciones de cada personaje y la cadena de eventos que conducen al trágico desenlace. Allen no se anda con rodeos, mostrando las consecuencias brutales de las acciones de Chris Wilton, interpretado con una intensidad subestimada por Joaquín Phoenix. Phoenix logra un retrato crudo y perturbador de un hombre consumido por la ambición, un personaje que empieza siendo visto como un "outsider" aspirante a integrarse en un mundo que le es ajeno, pero que termina siendo irremediablemente corrompido por sus deseos.

La actuación de Scarlett Johansson como Nola Rice es especialmente destacada. Su presencia es un catalizador de la decadencia de Chris, una figura que, aunque aparentemente dulce y atractiva, representa una amenaza constante a su posición y, en última instancia, a su alma. La química entre Johansson y Phoenix es palpable, alimentando la tensión dramática de la película. El resto del elenco, incluyendo a Michael Caine, Bruno Ganz y Vincent Cassel, también brilla con luz propia, contribuyendo a la riqueza y complejidad del drama. Sin embargo, el guion, escrito por Woody Allen, es donde la película alcanza su máxima altura. No se limita a la narrativa lineal, sino que explora la naturaleza destructiva del ego y la fragilidad de la moralidad. La película desafía al espectador a cuestionar sus propios valores y a reflexionar sobre la facilidad con la que se puede perder el rumbo cuando se persiguen los deseos más carnales.

“Match Point” no es una película fácil de ver. Es incómoda, inquietante y a veces incluso perturbadora. Pero es, sin duda, una obra maestra del cine contemporáneo, que merece ser vista y analizada. La película es un espejo distorsionado de la sociedad, una advertencia sobre los peligros de la ambición desmedida y una reflexión profunda sobre la naturaleza humana. Es una película que se queda contigo, te persigue con sus preguntas y te obliga a enfrentarte a tus propios prejuicios.

Nota: 8/10