medusas (2007)

“Meduzot” no es una película que te golpea con un melodrama grandilocuente, sino que se instala en tu interior como una brisa cálida y pegajosa, llevando consigo la esencia de la vida cotidiana en Tel Aviv. La dirección de Assaf Kiefer es magistral en su sutileza, optando por la observación meticulosa y la inmersión en la realidad de sus personajes, evitando juicios moralizantes y ofreciendo un retrato honesto, a veces incómodo, de las complejidades de las vidas humanas.

La película se construye a partir de tres historias entrelazadas, cada una con un peso emocional particular. El relato de Batya, la camarera que se encuentra con un niño abandonado, es quizás el más directo, pero no por ello menos delicado. La película explora con cuidado las repercusiones del abandono, tanto para la madre que se ve confrontada a la responsabilidad, como para el niño que anhela una conexión familiar. Sin embargo, la película va más allá de la simple tragedia; muestra la gradual construcción de un vínculo, la paciencia y el esfuerzo necesario para sanar heridas emocionales.

La historia de Keren, con su inesperado accidente, aporta un elemento de humor negro y una reflexión sobre la fragilidad de los sueños. La escena del inodoro cerrado, aunque exagerada, sirve como metáfora de la sensación de atrapamiento y la inevitabilidad del destino. La película no se aferra a la comedia, sino que utiliza este evento como un catalizador para explorar la búsqueda de la felicidad y la dificultad de controlar las circunstancias.

Sin embargo, es la historia de Joy la que, en mi opinión, resuena con mayor intensidad. Su silencio y su incomprensión del idioma hebreo la convierten en una figura aislada, un lienzo en blanco que refleja las frustraciones y los anhelos de la inmigración. Su anhelo por su hijo, la distancia física y emocional, se sienten con una fuerza tangible. La actuación de Ilanit Ben-Yaakov es sobresaliente, transmite la vulnerabilidad de Joy sin necesidad de palabras.

Las actuaciones generales son impecables. Sarah Adler, Shosha Goren y Bruria Albeck complementan la narrativa con destreza, aportando matices a cada personaje. La fotografía de Ori Ben Halevi, cálida y natural, captura la luz y el color de Tel Aviv, creando una atmósfera que es a la vez familiar y extraña. El guion, aunque no carente de momentos de belleza lírica, se mantiene centrado en la humanidad de sus personajes, evitando clichés y proponiendo una reflexión honesta sobre los desafíos de la vida en un país con una historia tan compleja como la israelí.

Nota: 8.5/10