Mi semana con Marilyn (2011)

“Mi semana con Marilyn” no es una biografía, ni una autobiografía, sino más bien un fragmento de la vida de Colin Clark, un joven y ambicioso asistente de dirección que se encuentra inmerso en el corazón de Hollywood durante la bulliciosa primavera de 1956. La película, dirigida con cuidado por Oliver Herman Jackson, captura la atmósfera de una época dorada, una Londres sofisticada y una industria del cine en pleno efervescimiento. No busca ofrecer una versión completa y objetiva de la vida de Marilyn Monroe, sino más bien una perspectiva íntima, un caleidoscopio de momentos y encuentros que revelan la complejidad y la fragilidad de la estrella.

La película se centra en la mirada de Clark, un joven anhelante de reconocimiento y éxito, que se ve catapultado al mundo de Marilyn. La dirección de Herman Jackson es notable por su atención al detalle, recreando con precisión la estética de la época: la ropa, la iluminación, el mobiliario, todo contribuye a sumergir al espectador en la realidad del plató. La película no es grandilocuente, ni busca efectos especiales, sino que se basa en la sutileza, en la expresión facial y en el lenguaje corporal para transmitir las emociones y las tensiones que rodean a Marilyn. Hay una sensibilidad particular en la forma en que se retrata la vulnerabilidad de la actriz, a menudo incomprendida y objeto de un intenso escrutinio mediático.

Las actuaciones son excepcionales. Joaquin Phoenix, en el papel de Colin Clark, ofrece una interpretación magistral, transmitiendo la mezcla de admiración, fascinación y cierta torpeza de un joven que se encuentra ante una figura icónica. Su Clark es observador, analítico y, a veces, ingenuo, pero siempre con un gran respeto hacia Marilyn. Sin embargo, es Ana de Armas quien realmente deslumbra. Su interpretación de Marilyn Monroe no es una simple imitación; es una profunda exploración de la psique de una mujer atormentada, una estrella cuyo brillo exterior ocultaba una profunda soledad y una lucha interna constante. De Armas no se limita a adoptar la apariencia física de Marilyn, sino que consigue capturar su esencia, su encanto, su inseguridad y su melancolía con una intensidad conmovedora. La química entre los dos actores es palpable, creando una relación compleja y multifacética, que trasciende la mera amistad.

El guion, adaptado de la autobiografía de Clark, se centra en una semana específica, lo que permite una narrativa concentrada y eficiente. Aunque se abordan temas como la fama, la explotación mediática y la manipulación, la película se centra más en la relación entre Clark y Monroe, en sus conversaciones, sus miradas y sus silencios. El guion, a pesar de su brevedad, es inteligente y perspicaz, revelando matices y contradicciones en la personalidad de Marilyn, mostrando su lado vulnerable y su lucha por la supervivencia en un mundo hostil. No es una película fácil, pues la realidad de Marilyn Monroe es profundamente trágica, y la película se atreve a mostrarla con honestidad y sensibilidad. A pesar de algunas concesiones a la melodramatización, el guion cumple su propósito, ofreciendo una visión íntima y memorable de una de las estrellas más emblemáticas del siglo XX.

Nota: 8.5/10