Miss Mary (1986)

“Miss Mary” (1987) no es una película que entretiene de forma inmediata, sino una que se instala lentamente en el alma, dejando una sensación persistente de incomodidad y melancolía. Dirigida por Alan Parker, la película, a pesar de su ambientación aristocrática y su trama aparentemente sencilla, es un retrato sutil pero devastador de la decadencia, la ignorancia y la implacable marcha del tiempo. La historia, centrada en la institutriz inglesa, Miss Mary, quien da forma a los hijos de una poderosa familia argentina a principios del siglo XX, es mucho más que un relato familiar; es una alegoría de una élite que se niega a ver la realidad que la rodea.

Alan Parker, con su habitual maestría visual, construye un universo opulento y claustrofóbico. Las escenas en la inmensa estancia de la familia, repleta de muebles antiguos, tapices y retratos que contemplan el aburrimiento, son hipnóticas. La cinematografía de Chris Menges, con sus encuadres precisos y una paleta de colores que oscila entre el dorado y el sepia, acentúa la sensación de esterilidad y la inmovilidad de una sociedad atrapada en sus propias rutinas. No se trata de una belleza estridente, sino de una belleza que esconde una profunda tristeza y un vacío existencial.

Julie Christie ofrece una actuación magistral como Miss Mary. Su personaje es complejo y multifacético: inicialmente, parece una figura distante y estricta, una educadora severa que impone disciplina a los niños. Sin embargo, a medida que avanza la película, se revela una profunda vulnerabilidad y una capacidad de empatía que la convierten en una figura profundamente humana, aunque atrapada en su papel. La expresividad de su rostro, la sutileza de sus gestos, transmiten el peso de su propia soledad y su incapacidad para conectar con el mundo que la rodea. La química entre Christie y el resto del elenco, especialmente los jóvenes actores que interpretan a los niños, es palpable y añade una dimensión emotiva a la historia.

El guion, adaptado de la novela homónima de Emily Brontë, es especialmente brillante en su tratamiento del tiempo y la perspectiva. La historia se narra a través de los recuerdos de Miss Mary, quien, en su vejez, reflexiona sobre los eventos que marcaron su vida. Esta estructura narrativa permite a Parker explorar la naturaleza subjetiva de la memoria y cómo el pasado puede moldear la percepción del presente. La película no ofrece respuestas fáciles ni juicios moralizantes; simplemente presenta un retrato honesto y sin concesiones de una sociedad en declive. La transición entre el pasado y el presente es fluida y convincente, permitiendo al espectador comprender la profundidad de la transformación que ha sufrido Miss Mary y la magnitud del cambio que ha presenciado.

La película no es un espectáculo visualmente deslumbrante, pero sí una experiencia cinematográfica potente y resonante. Es una meditación sobre la pérdida, el olvido, la responsabilidad y la dificultad de adaptarse al cambio. “Miss Mary” es una película que te cala hondo y te deja pensando en ella mucho tiempo después de que los créditos hayan terminado de rodar. Es un testamento del poder de la memoria y una reflexión sobre la fragilidad de la condición humana.

Nota: 8.5/10