My Fair Lady (Mi bella dama) (1964)

“Mi bella dama” (My Fair Lady) es una joya cinematográfica que, a pesar de sus años, sigue manteniendo una frescura y una resonancia emocional que pocas comedias musicales logran. Adaptación de la obra teatral homónima de George Bernard Shaw, la película de Lerner y Loewe no solo cumple con la esencia del relato original, sino que la amplifica y la adorna con una sensibilidad que cautiva desde la primera nota musical. La película, estrenada en 1964, no es solo un espectáculo visualmente deslumbrante, sino también una reflexión profunda sobre la clase social, la identidad y la transformación personal.

La dirección de George Cukor es magistral. Cukor, con su habitual atención al detalle y su sutil manejo de la cámara, consigue capturar la atmósfera londinense de principios del siglo XX con una precisión admirable. Evita la grandilocuencia típica de muchas comedias musicales y opta por un enfoque más realista y naturalista, aunque sin perder el encanto y la musicalidad. La lluvia perenne de Londres, la vida humilde de los barrios bajos, la opulencia de la alta sociedad: todo está representado con un realismo que refuerza el impacto emocional de la historia. Cukor domina el ritmo de la película, permitiendo que la relación entre Higgins y Eliza se desarrolle de forma orgánica, a veces tensa, a veces divertida, siempre llena de matices.

Las actuaciones son excepcionales en todos los niveles. Rex Harrison, en el papel de Henry Higgins, ofrece una interpretación icónica. Su Higgins es un personaje brillante, arrogante, egocéntrico, pero también vulnerable y con una mezcla de condescendencia y (quizás inconscientemente) de afecto por Eliza. Harrison logra transmitir la complejidad de este personaje, evitando caer en la caricatura. Audrey Hepburn, por su parte, es simplemente deslumbrante como Eliza Doolittle. Su transformación, desde la vendedora de violetas a la dama refinada, es convincente y conmovedora. Hepburn no solo interpreta, sino que *vive* la historia. Su mirada, sus gestos, sus emociones son palpables. La química entre Harrison y Hepburn es innegable, impulsando la narrativa y haciéndonos creer en su evolución. El resto del reparto, incluyendo a Wilfred Lawson, proporciona un buen soporte.

El guion, basado en la obra de Shaw, es inteligente y provocador. La película no solo se centra en la transformación lingüística de Eliza, sino que explora temas más amplios como la diferencia entre el habla “correcto” y el “vulgar”, la idea de la identidad como algo aprendido y la importancia de la educación. Shaw, a través de su diálogo, critica sutilmente las estructuras sociales de la época. La película, aunque cómica, no rehúye de abordar la situación de desigualdad y la falta de oportunidades para las mujeres. La tensión entre Higgins y Pickering, su relación paternalista y sus intentos de imponer sus ideas, añaden una capa de complejidad a la trama. El final, aunque dulce, no es perfecto y deja al espectador con una sensación de ambigüedad que invita a la reflexión.

En definitiva, “Mi bella dama” es una película inigualable, un clásico del cine musical que sigue siendo relevante hoy en día. Es un triunfo de la dirección, las actuaciones y el guion, una historia sobre el poder de la educación, la transformación personal y la búsqueda de la identidad. Una joya atemporal que merece ser vista y disfrutada.

Nota: 9/10