Nacido el cuatro de julio (1989)

“Nacido el cuatro de julio” es una película que llega al espectador con la fuerza de un golpe. No se trata de una glorificación de la guerra, sino de una exploración visceral y profundamente conmovedora del trauma que la experiencia bélica puede dejar en un individuo. La película, dirigida por Oliver Stone, se basa, como el documental original, en la autobiografía de Ron Kovic, y ofrece una visión íntima y aterradora del descenso de un joven patriota a un hombre marcado por la pérdida y la desilusión. Stone evita la sentimentalidad fácil, optando por una narrativa directa y cruda que requiere una gran dosis de valentía por parte del espectador.

La película se centra en la transformación de Ron, interpretado magistralmente por Tom Cruise, de un joven optimista y con convicciones a un hombre postrado en una silla de ruedas, incapaz de conectar con su familia y atormentado por los horrores que ha presenciado. Cruise ofrece una actuación notable, logrando transmitir con precisión la angustia física y emocional de Ron, mostrando el dolor latente tras una fachada de silencio y resentimiento. La vulnerabilidad de su personaje es palpable, y la película no rehuye mostrar el impacto devastador de la guerra en su psique. No es una actuación heroica, sino una de autenticidad y dolor genuino.

Más allá de la actuación de Cruise, la película destaca por su dirección, que se caracteriza por una estética austera y realista. La fotografía de Peter Deming es impresionante, utilizando la luz y la sombra para reflejar el estado emocional de Ron. La ambientación, que abarca desde los exuberantes paisajes de Estados Unidos hasta los hospitales sombríos y los hogares familiares llenos de reproches, contribuye a crear una atmósfera densa y opresiva. Stone se abstiene de soluciones fáciles; el guion, escrito por Kovic y Tom Schulman, se adentra en la complejidad moral de la guerra y sus consecuencias para los individuos y las familias. La película no busca condenar la guerra, sino comprenderla desde la perspectiva del hombre que regresa, la víctima y el herido.

Si bien la película tiene momentos de gran impacto emocional, también puede sentirse un poco lenta en algunos puntos. Sin embargo, esta lentitud es deliberada y sirve para profundizar en el personaje y en el proceso de confrontación interna de Ron. La película plantea interrogantes importantes sobre el patriotismo, el deber, el amor familiar y la búsqueda de sentido en un mundo marcado por la violencia. La complejidad de la historia, y la honestidad con la que se aborda la experiencia del veterano, son elementos que la convierten en una obra cinematográfica de gran relevancia. El final, aunque no necesariamente trágico en el sentido tradicional, es profundamente resonante y recuerda que la curación, a veces, es un proceso largo y doloroso, pero esencial para encontrar un nuevo propósito en la vida.

Nota:** 8/10