Penélope (2006)

“Penélope” (Ricci), es una película que se entrega como una meditación lenta y sutil sobre la autoaceptación, la presión social y la naturaleza del amor verdadero. A pesar de su premisa visualmente impactante – una nariz que recuerda al de un cerdo – la película no se limita a ser un ejercicio de imagen llamativa. En lugar de eso, se sumerge en la interioridad de su protagonista, Penelope, una joven atrapada en la armadura de una herencia familiar y una maldición ancestral. La dirección de Ricci es, en general, muy acertada, creando un ambiente opulento y claustrofóbico que refleja a la perfección el estado emocional de Penelope. Las escenas en la mansión, grandes y vacías, transmiten una sensación de aislamiento y de desesperación silenciosa. El uso del color es efectivo, con predominio de tonos fríos que refuerzan la tristeza y la alienación de la protagonista.

La actuación de Aubrey Plaza es, sin duda, el corazón de la película. Plaza entrega una interpretación excepcional, capturando con maestría la frustración, la ira reprimida y la vulnerabilidad de Penelope. Su mirada, a menudo cargada de reproche o de dolor, es lo que realmente lleva la historia. El resto del elenco secundario, aunque menos desarrollado, realiza un trabajo sólido, contribuyendo a la atmósfera general. Sin embargo, es Plaza la que se lleva el protagonismo, y su presencia, incluso en los momentos de silencio, es innegable. La película no se adentra en la explicación de la maldición en sí, optando por centrarse en las consecuencias psicológicas que esta tiene para Penelope.

El guion, aunque no particularmente innovador en su estructura narrativa, es lúcido y reflexivo. La película no ofrece respuestas fáciles, sino que se concentra en explorar la complejidad de la condición de Penelope. Se plantean preguntas importantes sobre la belleza idealizada, la búsqueda de la aceptación y la dificultad de romper los patrones familiares dañinos. La película evita caer en clichés del melodrama, ofreciendo en cambio un tratamiento más matizado y realista del tema. El ritmo pausado podría resultar lento para algunos espectadores, pero contribuye a la construcción de la atmósfera y a la profundización del personaje. La historia no se enfoca en la acción, sino en el proceso interno de Penelope, su lucha por liberarse de las expectativas impuestas por su familia y por la sociedad.

Si bien “Penélope” no es una película que se quede en la memoria por su espectacularidad visual o por una trama explosiva, sí que invita a la reflexión. Es una obra que valora la sutileza, la autenticidad y la capacidad de un personaje para transformar su dolor en un camino hacia la autoaceptación. No es un escape, sino una invitación a confrontar las propias limitaciones y a buscar la belleza en lo inesperado. La película, en definitiva, es un pequeño y poderoso logro en el cine independiente, y un testimonio del talento de Aubrey Plaza.

Nota: 7.5/10