Philadelphia (1993)

“Philadelphia” es, en su esencia, una película dolorosa y profundamente conmovedora, un relato sobre la dignidad humana frente a la intolerancia y la injusticia. Dirigida con maestría por Jonathan Demme, la película no se limita a ser un drama médico; es un estudio sutil y visceral sobre el prejuicio, la pérdida de la identidad y la búsqueda de la aceptación. Demme, conocido por su habilidad para enfrentarse a temas delicados con una honestidad brutal, no rehuye el sufrimiento, pero lo presenta con un respeto que evita la voyé. La dirección es precisa, utilizando la cámara para captar la mirada de Tom Hanks y interpretar su creciente desesperación, un proceso silencioso y fundamental para la resonancia emocional de la obra.

La actuación de Tom Hanks es, sencillamente, extraordinaria. Hanks no solo interpreta a Andrew Beckett, un abogado brillante y ambicioso, sino que transmite la erosión gradual de su yo interior, la pérdida de su profesión, su identidad y su esperanza. Su evolución, desde la indignación y el orgullo inicial hasta la resignación y la búsqueda de un nuevo propósito, es magistral. La química entre Hanks y Denzel Washington, quien interpreta al excéntrico y ambiguo abogado Joe Miller, es palpablemente real. Washington ofrece una interpretación sorprendentemente profunda y matizada; Miller no es un santo, ni un héroe evidente, sino un hombre con sus propios demonios y una sorprendente vulnerabilidad. La relación entre ambos, un baile de recelos, respeto y, finalmente, amistad, es uno de los pilares de la película.

El guion, adaptado de la obra teatral de Aaron Sorkin, es brillante. Sorkin y Demme logran que la narrativa sea a la vez dramática y llena de diálogos inteligentes y provocadores. La película aborda con delicadeza la problemática del estigma social asociado al sida, sin caer en la voyé o la instrumentalización del sufrimiento. En lugar de eso, se centra en la experiencia personal de Andrew, en su lucha por mantener su dignidad y su sentido de la justicia frente a un sistema legal y social que lo rechaza. Los diálogos, a menudo mordaces y llenos de ironía, revelan el choque entre los valores liberales de Andrew y la hipocresía de su entorno.

Sin embargo, “Philadelphia” no es perfecta. Algunos pueden encontrar el ritmo un tanto pausado y la estructura narrativa, aunque efectiva, un poco lenta en ciertos momentos. La resolución final, aunque conmovedora, es ligeramente artificiosa y un poco demasiado optimista para el tono general de la película. No obstante, estas pequeñas imperfecciones palidecen frente a la fuerza emocional y la relevancia social de la obra. “Philadelphia” es una película que te acompañará mucho después de que los créditos hayan terminado, un recordatorio poderoso de la importancia de la empatía, la tolerancia y la lucha por la igualdad. Es un hito en el cine, un testimonio de la capacidad del cine para generar debate y reflexión sobre temas cruciales.

Nota: 8/10