Promesa al amanecer (2017)

“Promesa al Amanecer” es una película que no solo relata un viaje geográfico, sino también un viaje introspectivo a las raíces de un hombre. Basada en la memoria autobiográfica de Romain Gary, el aclamado escritor y periodista, la película, dirigida por Olivier Nakache y Éric Toffin, se sumerge en la infancia y juventud del protagonista, ofreciendo una experiencia cinematográfica que, aunque a veces lenta, es profundamente conmovedora y visualmente impactante. La película no intenta recrear de forma literal la vida de Gary, sino más bien evocar la atmósfera y las emociones de un período turbulento de la historia europea, un periodo marcado por el ascenso del fascismo y la necesidad de huir.

La dirección de Nakache y Toffin se caracteriza por un realismo casi documental. Se abandona la grandilocuencia y la teatralidad, optando por una estética crua y naturalista. Las escenas exteriores, particularmente las que se desarrollan en Lituania y Francia, son exquisitamente filmadas, capturando la belleza agreste de la naturaleza y la dureza de la vida en tiempos de incertidumbre. El uso de la luz y la sombra, y la atención al detalle en la representación de los entornos, crean una atmósfera palpable de peligro y esperanza. Sin embargo, la película no rehúye de las duras realidades de la época, mostrando con franqueza la pobreza, la inseguridad y el sufrimiento que experimentaron las familias huyendo de la amenaza nazi.

El guion, adaptado de la obra de Gary, se centra en la relación entre el joven Romain y su padre, un hombre pragmático y reservado que le transmite valores como la honestidad, el coraje y la resistencia. La química entre los actores, en particular entre Vincent Cassel y Pio Marini, es fundamental para el éxito de la película. Cassel, en un papel que demanda una gran solidez y expresividad, entrega una interpretación convincente y conmovedora, explorando las complejidades de un hombre que lucha por proteger a su familia y mantener su integridad. Marini, por su parte, ofrece una actuación sorprendente, dotando al personaje del hijo con una vulnerabilidad y una vitalidad que complementan la fuerza del padre.

La película no trata de glorificar la guerra o el heroísmo. Más bien, aborda la experiencia del exilio desde la perspectiva de una familia ordinaria, mostrando la pérdida de un hogar, la adaptación a una nueva cultura y la búsqueda de un nuevo significado en la vida. La película no ofrece respuestas fáciles, sino que plantea preguntas sobre la identidad, la memoria y el impacto de la historia personal en la construcción de la memoria colectiva. El ritmo pausado, aunque podría resultar tedioso para algunos espectadores, permite al espectador sumergirse en la vida de los personajes y comprender las profundas emociones que experimentan. La banda sonora, con melodías evocadoras y música folclórica, añade otra capa de profundidad a la narrativa.

Nota: 8/10