Salvar al soldado Ryan (1998)

“Salvar al soldado Ryan” no es solo una película de guerra; es una experiencia visceral, una tragedia familiar ensarrollada en el contexto más brutal de la Segunda Guerra Mundial. Steven Spielberg, en su obra maestra de 1998, consigue un equilibrio magistral entre la escala épica del conflicto y la intimidad desgarradora de la historia personal que se teje a su alrededor. La película, lejos de glorificar la guerra, la presenta como un abismo de violencia y pérdida, donde la supervivencia se mide en gotas y el valor se define por la capacidad de enfrentarse a la muerte sin titubear.

La dirección de Spielberg es, en esencia, impecable. La película transita con fluidez entre la planificación táctica, la estrategia militar y los momentos de lucha cuerpo a cuerpo. Las secuencias de combate son intensas y realistas, evitando el exceso de espectacularidad a favor de la crudeza y la deshumanización que caracteriza la guerra. Las escenas en las trincheras, el avance a través del bosque de Utah Beach y los enfrentamientos a quemarropa son tan palpables que uno siente el miedo, la fatiga y la desesperación que experimentan los soldados. La banda sonora, compuesta por John Williams, es, como siempre, sublime, escalando la tensión emocional y coronando los momentos de triunfo y derrota.

El núcleo de la película reside, sin duda, en la actuación de Tom Hanks como el capitán John Miller. Hanks no solo interpreta a un líder militar competente, sino a un hombre consumido por la culpa y la determinación. Su relación con la señora Ryan, interpretada por Allison Janney, es profundamente conmovedora, creando un vínculo emocional que transforma la misión en algo mucho más personal. La actuación de Tom Cruise, como el sargento Boyd, es igualmente memorable, aportando una mezcla de pragmatismo militar y humanidad. La película no se centra únicamente en Miller; cada uno de los ocho hombres del batallón, incluyendo al taciturno Gibbs (interpretado por Ed Harris), adquiere una voz y una historia que contribuyen al tapiz emocional de la narrativa.

El guion, adaptado de un breve relato de David Raskin, es la verdadera joya de la película. No se limita a mostrar la guerra; explora las consecuencias emocionales de la misma. La película aborda temas como el sacrificio, la familia, la memoria y la fragilidad de la vida. La construcción de la historia, con sus múltiples pérdidas y su búsqueda desesperada, mantiene al espectador enganchado de principio a fin. La decisión de centrarse en la búsqueda de Ryan permite a la película explorar la idea de que, en medio del caos y la destrucción, aún hay esperanza y que el valor reside en la conexión humana. La película subraya la importancia de honrar la memoria de los caídos, no como una glorificación de la guerra, sino como un recordatorio de los precios que se pagaron por la libertad.

En definitiva, “Salvar al soldado Ryan” es un clásico moderno que ha resistido el paso del tiempo gracias a su dirección impecable, sus actuaciones memorables y su guion profundamente conmovedor. Es una película que te hará reflexionar sobre la guerra, la familia y el significado de ser humano.

Nota: 9/10