Silencio (2016)

“Silencio” (2016) de Terrence Malick es una experiencia cinematográfica radicalmente diferente a cualquier película que hayamos visto recientemente, y que, por ello, merece una atención especial. No es una película que se disfruta de manera convencional; es una contemplación, un viaje sensorial a través del sufrimiento y la fe en un Japón del siglo XVII que se aferra con tenacidad a su aislamiento. Malick no busca narrar una historia lineal y directa, sino más bien evocar una atmósfera, una sensación de angustia existencial que resulta profundamente inquietante.

La dirección de Malick es, sin duda, el aspecto más dominante de la película. Su utilización del movimiento de cámara, la música de Gabriel Yared, y el uso de flashbacks cuidadosamente elaborados crea una sinfonía visual y sonora que nos sumerge en la mente de Sebastião Rodrigues (Benedict Cumberbatch). La película no es meramente un relato de persecución religiosa; es una profunda indagación sobre la fe, el dolor, el perdón y la búsqueda de la divinidad en medio del caos. El plano secuencia en el que Rodrigues camina por el campo, acompañado solo por su voz en off, es particularmente impactante, transmitiendo la soledad, la desesperación y la incredulidad que lo consumen.

Benedict Cumberbatch ofrece una actuación magistral como Sebastião Rodrigues. Su interpretación es sutil pero poderosa, transmitiendo con gran sensibilidad la angustia y la duda de un hombre que se debate entre la fe y la razón. La actuación de Mads Mikkelsen como Francisco Garupe complementa perfectamente a Cumberbatch, aportando una fuerza y una determinación contrastantes. Ambos actores logran que el espectador sienta la complejidad de sus personajes y la profundidad de sus conflictos internos. La química entre los dos actores es palpable y crucial para el éxito de la película.

El guion, adaptado de la novela homónima de Shūsuke Hamaguchi, está lleno de diálogos poéticos y reflexiones filosóficas que, aunque a veces lentas, son profundamente significativas. La película evita simplismos y dogmatismos, presentando las diferentes perspectivas de los personajes con una gran humanidad. Malick no juzga a nadie, sino que se enfoca en mostrar las consecuencias del fanatismo y la crueldad, y en explorar las respuestas espirituales de aquellos que se ven obligados a confrontar el sufrimiento. La película aborda temas universales como la inocencia, la culpa y la búsqueda de significado, pero lo hace a través de un prisma cultural y religioso específico.

A pesar de su lentitud y su estilo contemplativo, “Silencio” es una película que permanece en la memoria. No ofrece respuestas fáciles, pero sí invita a la reflexión sobre la naturaleza de la fe, la bondad y el propósito de la vida. Es una obra ambiciosa y desafiante, que exige paciencia y una mente abierta, pero que recompensa al espectador con una experiencia cinematográfica única y transformadora. El uso de la banda sonora es particularmente efectivo, creando un ambiente de melancolía y misterio que amplifica la atmósfera inquietante de la película.

Nota: 8/10