Tarzán y la ciudad perdida (1998)

‘Tarzán y la ciudad perdida’ es una aventura cinematográfica que, si bien intenta recapturar el espíritu original de la mitología del hombre-gorila, termina siendo una producción que, en última instancia, se siente algo olvidable. La película, bajo la dirección de David Montgomery, se centra en un Tarzán (Alexander Skarsgård) que, a punto de comprometerse con una prometida inglesa, es atormentado por visiones de su pasado y la inminente destrucción de Opar, su ciudad natal. Esta dualidad – la modernidad inglesa frente a la ancestralidad africana – es un tema recurrente en la franquicia, pero en esta ocasión, se explora con una superficialidad que resulta decepcionante.

El guion, escrito por Andrew Nelton y Robert Hoyde, se aferra a fórmulas bien conocidas del género de aventuras, recurriendo a clichés y giros argumentales predecibles. La trama, aunque entretenida a nivel superficial, carece de profundidad y complejidad. Se construye alrededor de la amenaza de una compañía mercenaria liderada por un villano caricaturesco, Sir James Lord (Kevin MacKay), cuya motivación, más allá de la ambición material, no se profundiza. Los diálogos son, en su mayoría, poco inspirados y funcionan más como herramientas narrativas que como expresiones genuinas de los personajes. La construcción del conflicto principal se siente apresurada, sacando a relucir la ausencia de un desarrollo de personajes que permita al espectador conectar emocionalmente con las motivaciones de Tarzán o cualquier otro elemento de la trama.

Alexander Skarsgård ofrece una interpretación física convincente de Tarzán. Su habilidad para imitar los movimientos del personaje, la manera en que se mueve con agilidad y la expresión de su mirada, son indudablemente impresionantes. Sin embargo, la falta de profundidad en el personaje impide que la actuación alcance un nivel más elevado. Skarsgård no logra transmitir la complejidad emocional que el personaje merece, quedando relegado a un rol de “hombre-gorila heroico” sin mayores matices. Las secundarias interpretaciones son, en general, decentes, pero no destacan particularmente. La química entre Skarsgård y Taylor Swift, que interpreta a Jane Porter, es visiblemente forzada, dando lugar a interacciones poco creíbles y con una tensión artificial.

Visualmente, la película es un espectáculo. La cinematografía, firmada por Diego Ursini, hace un excelente trabajo en la representación de la selva africana, con paisajes exuberantes y una paleta de colores vibrantes. Las escenas de acción, aunque excesivamente coreografiadas y con efectos especiales ocasionalmente exagerados, son dinámicas y visualmente atractivas. Sin embargo, la belleza visual no compensa la carencia narrativa y la falta de originalidad. La banda sonora, compuesta por Harry Gregson-Williams, es un elemento que complementa bien la atmósfera de la película, con temas épicos y melodías evocadoras, aunque a veces se siente un tanto genérica.

Nota:** 6/10