Tom Jones (1963)

‘Tom Jones’ de Terence Fisher es mucho más que una simple adaptación de la novela de Henry Fielding; es una inmersión profunda en el espíritu de la Inglaterra del siglo XVIII, un retrato vibrante de una sociedad en transición y una oda a la alegría de vivir. La película, estrenada en 1963, es un festín visual y auditivo que, a pesar de sus años, sigue cautivando gracias a su particular sensibilidad y a la magistral dirección de Terence Fisher.

Fisher logra capturar con una precisión asombrosa el ambiente de la época, utilizando escenarios imponentes, vestuario meticulosamente elaborado y una fotografía que oscila entre la luminosidad del paisaje inglés y la penumbra de los bajos fondos. No se trata de una recreación fidedigna al documental, sino de una interpretación poética y evocadora, donde cada detalle contribuye a la creación de una atmósfera única. El uso de la luz es especialmente notable, creando contrastes dramáticos que subrayan las emociones y los conflictos presentes en la historia. Es evidente que Fisher buscaba transmitir una sensación de autenticidad, más que adherirse estrictamente a la veracidad histórica.

La película se centra en la vida de Tom Jones, interpretado con una intensidad contagiosa por Albert Finney. Finney ofrece una actuación icónica, dotando al personaje de una mezcla irresistible de ingenuidad, vitalidad y un toque de rebeldía. Tom no es un héroe tradicional; es un joven impulsivo, propenso a errores, pero también a menudo noble y compasivo. Finney explora la complejidad de este personaje, mostrando sus virtudes y defectos con una sutileza admirable. La relación entre Tom y Susannah York como Sophie Western es el corazón de la película, una historia de amor complicada por las circunstancias sociales y los celos. Su química es palpable y su interpretación, en conjunto, es una de las fortalezas de la película.

El guion, adaptado por Peter R. Strickland a partir de la novela de Fielding, no es una mera copia de la obra original. Aunque la trama se mantiene esencialmente intacta, la película amplía ciertos aspectos de la historia, especialmente en lo que respecta al desarrollo de los personajes secundarios, como el personaje de Silas, interpretado brillantemente por Michael Redgrave, un hombre ambiguo y enigmático. La película también explora las tensiones sociales de la época con mayor profundidad, mostrando las diferencias entre la aristocracia y los campesinos, las tensiones religiosas y las pasiones desenfrenadas. El guion, en general, es inteligente y cautivador, aunque a veces se permite cierta indulgencia con el melodrama, algo que puede resultar un tanto exagerado para los espectadores más modernos. Sin embargo, esa teatralidad, en el contexto de la época, funciona a favor de la película.

A pesar de algunas pequeñas concesiones narrativas, ‘Tom Jones’ permanece como una joya del cine clásico, un hito en la historia del melodrama y una exploración magistral de la naturaleza humana. La película es una experiencia cinematográfica inmersiva que, más de 60 años después, sigue siendo tan estimulante y conmovedora como el día en que se estrenó.

Nota: 8.5/10