Un hombre soltero (2009)

“Un hombre soltero” (Single Man, 2009) es una película que, más allá de la ambientación histórica de la Guerra Fría y la tensa atmósfera de la crisis de los misiles cubanos, construye un retrato extraordinariamente sutil y conmovedor del duelo, la soledad y la búsqueda de significado en la vida. Tom Ford, en su debut como director, no busca la grandilocuencia ni la espectacularidad, sino que se centra en la vida cotidiana de George Falconer (Colin Firth), un profesor universitario británico que se encuentra sumido en un profundo dolor tras la repentina muerte de su pareja Jim (Matthew Goode).

La dirección de Ford es precisa y minimalista, casi austera, lo que contribuye a la sensación de aislamiento que envuelve a George. Evita los clichés del melodrama y se concentra en los detalles, en las microexpresiones, en la arquitectura de los espacios y en la calidad de la luz, creando una atmósfera que es a la vez evocadora y desoladora. La película transita con fluidez entre el blanco y negro, utilizando el blanco y negro para representar el pasado, el recuerdo, la nostalgia, y el color en la película posterior para el presente, lo que refuerza la experiencia emocional del protagonista. Es un uso del blanco y negro que va más allá de la estética y se convierte en un elemento narrativo crucial.

Colin Firth ofrece una actuación magistral, un trabajo que le valió la nominación al Oscar. Su interpretación es notablemente contenida, pero no carente de intensidad. Captura a la perfección la melancolía, la tristeza y la impotencia de un hombre que ha perdido todo. No busca la simpatía del espectador; simplemente nos presenta la realidad de su dolor, con toda su crudeza y complejidad. La química entre Firth y Julianne Moore es palpable y crucial para el desarrollo emocional de la película.

La película también destaca por la interpretación de Julianne Moore como Charley, su amiga, una mujer que, aunque aparentemente más vibrante y sociable, también está lidiando con sus propias inseguridades y anhelos. La relación entre George y Charley es fundamental, no solo como un refugio, sino también como una reflexión sobre las diferentes formas de afrontar la soledad y la pérdida. Nicholas Hoult, como el joven Kenny, aporta una frescura y una vulnerabilidad que contrasta con la experiencia de George, generando un diálogo silencioso pero poderoso sobre la identidad y el autoaceptamiento.

El guion, adaptado de la obra de Richard Yates, es exquisito en su sutileza. No ofrece respuestas fáciles ni soluciones rápidas al dolor, sino que se limita a mostrarlo en su verdadera esencia: un estado de confusión, de anhelo, de desesperación. La película se centra en la cotidianidad, en los pequeños momentos que conforman la vida de George, y en cómo estos momentos se ven transformados por la pérdida. La trama se desarrolla a un ritmo pausado, permitiendo al espectador sumergirse en la experiencia emocional del protagonista. Es una película que requiere paciencia y atención, pero que recompensa al espectador con una experiencia cinematográfica profunda y conmovedora. No es una película para todos, pero para quienes buscan una reflexión honesta sobre la condición humana, “Un hombre soltero” es una joya cinematográfica.

Nota: 8.5/10