Waxwork: Museo de cera (1988)

“Waxwork: Museo de cera” es una película que, en su núcleo, se presenta como una curiosidad, un experimento social disfrazado de terror. La premisa, aunque simple, posee una potencialidad inquietante: un museo dedicado a figuras de cera que, de alguna manera, cobran vida y buscan perpetuar los horrores que representan. Y en esta película, realizada en 1988, la ejecución de esa idea es, en gran medida, un triunfo de la atmósfera y la nostalgia, aunque carece de profundidad narrativa.

La dirección de Larry Lewinger logra construir un ambiente de tensión constante a través de la iluminación sombría y el uso estratégico del sonido. La atmósfera opresiva del museo es palpable desde los primeros minutos, gracias a la fotografía que enfatiza los ángulos bajos y las texturas ásperas de la cera. Hay una insistencia en la mirada inerte de las figuras, un juego sutil entre lo real y lo artificial que funciona excepcionalmente bien. Pero, a pesar de estas virtudes visuales, la película se limita a ser un ejercicio de sustos, sin profundizar en las implicaciones psicológicas o sociales de su concepto central.

El elenco cumple con lo esperado, con algunas actuaciones que destacan. Michael Paré, como el propietario del museo, se muestra convincente en su ambigüedad moral, oscilando entre un excéntrico coleccionista y un posible antagonista. Sin embargo, el peso de la película recae más en los adolescentes que visitan el museo, y aunque hay algunos momentos de genuino miedo, sus personajes son, en general, poco desarrollados. Se les presenta como víctimas inocentes, lo que limita su impacto emocional.

El guion, sin embargo, es donde la película más notablemente se queda corta. La trama se arrastra sin grandes giros o revelaciones, y el ritmo es desigual. Se introduce el concepto de las figuras cobrando vida de manera abrupta, y luego se abandona en favor de una serie de escenas de persecución y escapes. Aunque las escenas de acción son competentes, no logran compensar la falta de sustancia. El intento de explorar las relaciones entre los personajes, especialmente entre los adolescentes, se siente superficial y poco logrado. No se dedica tiempo a investigar las motivaciones de los personajes ni a desarrollar el trasfondo de los crímenes que se representan.

En resumen, “Waxwork: Museo de cera” es una película entretenida para un público que busca un pequeño susto y una atmósfera inquietante. Es un producto de su época, que se beneficia de la nostalgia por el cine de terror de los ochenta. Pero, a pesar de sus virtudes visuales y su atmósfera efectiva, carece de la profundidad y complejidad necesarias para ser considerada una obra maestra del género. Es un entretenimiento pasivo que, sin embargo, cumple su función de ofrecer una experiencia de terror ligera pero memorable.

Nota: 6/10